Лекцию подготовил и прочитал кандидат исторических наук, киевский историк Евгений Гороховский. Запись доступна для просмотра на YouTube-канале РЦНК в Киеве.
Именно Марлену Хуциеву совместно с однокурсником по Всесоюзному государственному институту кинематографии (ВГИК-у) Феликсом Миронером суждено было стать зачинателями блистательного феномена расцвета советского кинематографа в период т.н. «оттепели» (второй половины 1950-х – середины 1960-х гг.), легендарным, знаковым символом которого стал их дебютный фильм «Весна на Заречной улице», созданный на Одесской киностудии в 1956 году. Эта новаторская по творческому видению, достоверная и лиричная история стала одной из лучших советских кинолент на тему современности. Она раскрывала духовное начало в труде и характере рабочего человека, изображала героев в их неповторимости и содержала серьёзную постановку актуальных нравственных проблем общественной жизни начала «оттепельной» поры. В одной из статей о Марлене Хуциеве отмечалось, что «Весна на Заречной улице» умыла экран, стёрла с него пыль штампов, плесень фальши. Она стала народным фильмом, явив очевидный редкий дар режиссёра — абсолютный слух на правду».
На режиссёрский факультет ВГИК-а будущий киноклассик поступил в победном 1945-м, став учеником одного из крупнейших советских кинорежиссеров 1930-х – 1940-х гг. Игоря Савченко. Его однокурсниками, кроме Феликса Миронера, была уникальная плеяда будущих корифеев отечественного и мирового кино: Сергей Параджанов и Юрий Озеров, Александр Алов и Владимир Наумов, Алексей Коренев и Генрих Габай…
Во втором фильме Марлена Хуциева «Два Фёдора» (1958), также снятом в Одессе, впервые в его творчестве прозвучала тема Великой Отечественной войны, воплощенная в образе ветерана-фронтовика «Фёдора-большого» (дебютная главная роль Василия Шукшина), усыновившего, обездоленного военным лихолетьем, мальчишку-беспризорника «Фёдора-малого». К теме войны режиссёр вновь обратился более десятилетия спустя в своем телефильме-шедевре «Был месяц май» (1970), созданном в содружестве с двумя ветеранами — писателем-сценаристом Григорием Баклановым и режиссёром Петром Тодоровским, сыгравшим одну из главных ролей. Это предельно реалистичное повествование о безмерной цене Великой Победы; о тяжких, нечеловеческих муках, перенесенных жертвами нацистского варварства в концлагерях и рабстве у немецких «господ»; о мужестве, гуманизме и благородстве героев – советских воинов-победителей.
Одним из ярчайших явлений в истории отечественного киноискусства был фильм Марлена Хуциева «Застава Ильича» (1962). Эта масштабная панорама жизни советского общества начала 1960-х годов была посвящена острейшим моральным проблемам, актуальным для молодёжи, рожденной во время Великой Отечественной войны и начавшей реализовывать себя в эпоху «оттепели». Ключевым эпизодом фильма является поэтический вечер в московском Политехническом музее, где Сергей и Аня слушают молодых поэтов – кумиров юношества рубежа 1950-х – 1960-х годов: Евгения Евтушенко, Андрея Вознесенского, Роберта Рождественского, Беллу Ахмадуллину и Римму Казакову; их старших коллег – ветеранов войны Булата Окуджаву, Бориса Слуцкого и Григория Поженяна, а также классика советской поэзии – Михаила Светлова. Первая редакция фильма, подвергнутая резкой критике Первым секретарем ЦК КПСС, Председателем Совета министров СССР Никитой Хрущёвым, была запрещена. Его вторая редакция, выпущенная на экраны страны и мира под названием «Мне двадцать лет» (1964) была удостоена одного из главных призов Венецианского кинофестиваля 1965 года.
Герои следующего фильма Марлена Хуциева «Июльский дождь» (1966) – по сути повзрослевшие, уже тридцатилетние герои «Заставы Ильича», лишившиеся былого оптимизма и романтических ожиданий. Эта картина вышла на исходе эпохи «оттепели» и отразила разочарование ее итогами тогдашнего поколения советской интеллигенции.
В конце ХХ века режиссёр создал лишь два фильма: «Послесловие» (1983) о сложнейших взаимоотношениях советских людей разных поколений – «отцов и детей» с потрясающим актерским дуэтом гениального Ростислава Плятта и Андрея Мягкова, а также – «Бесконечность» (1991), герой которой (актёр Владислав Пильников), размышляя о смысле жизни, непроизвольно становится реальным участником собственных воспоминаний, встречаясь с самим собой двадцать лет назад и как бы заново проходит свой жизненный путь. Свою последняя картину «Невечерняя» о встрече Льва Толстого и Антона Чехова, в которой атмосфера прошлого как бы сливается с сегодняшней, режиссёр так и не успел завершить.
Говоря о масштабе творческого дарования Марлена Хуциева, Белла Ахмадулина по праву назвала его «пушкинским человеком».
Английский
